Приклади живопису, жанри, стилі, різні техніки і напрямки

Живопис - чи не найдавніший вид мистецтва. Ще в первісну епоху на стінах печер наші предки робили зображення людей і тварин. Це перші приклади живопису. З тих пір даний вид мистецтва незмінно залишався супутником людського життя. Приклади живопису на сьогоднішній день численні і різноманітні. Ми спробуємо максимально охопити цей вид мистецтва, розповісти про основні жанрах, стилях, напрямках і техніках в ньому.

Техніки живопису

Розглянемо для початку основні техніки живопису. Однією з найпоширеніших є масло. Це техніка, в якій застосовуються фарби, створені на масляній основі. Ці фарби наносяться мазками. За допомогою них можна створити різноманіття різних відтінків, а також передати з максимальним реалізмом необхідні образи.

Темпера - ще одна популярна техніка. Про неї йдеться, коли застосовуються фарби-емульсії. Сполучною речовиною в цих фарбах є тваринний клей, яйце або вода.

Гуаш - техніка, широко використовувана у графіку. Фарба гуаш робиться на клейовий основі. Її можна використовувати для роботи на картоні, папері, кістки або шовку. Зображення довговічне, а лінії виходять чіткими. Пастель - це техніка малювання сухими олівцями, при цьому поверхня повинна бути шорсткою. І, звичайно, варто сказати і про акварель. Цю фарбу зазвичай розводять водою. М'який і тонкий барвистий шар виходить при використанні цієї техніки. Особливо популярні пейзажі аквареллю. Звичайно, ми перерахували лише основні техніки, які використовуються в живописі найчастіше. Є й інші.

На чому звичайно пишуться картини? Найбільш популярна живопис на полотні. Його натягують на раму або клеять на картон. Відзначимо, що в минулому досить часто використовувалися дерев'яні дошки. Сьогодні популярна не тільки живопис на полотні, можуть застосовуватися для створення зображення і будь-які інші плоскі матеріали.

Типи живопису

Можна виділити 2 основних її типи: станкова та монументальний живопис. Остання пов'язана з архітектурою. До цього типу належать розписи стель і стін будівель, прикраса їх виконаними з мозаїки або інших матеріалів зображеннями, вітражі та інше. Станковий живопис з конкретним будівлею не пов'язана. Її можна перенести з місця на місце. У станкового живопису виділяється безліч різновидів (інакше їх називають жанрами). Зупинимося на них докладніше.

Жанри живопису

Слово "жанр" за походженням французьке. Воно перекладається як "рід", "вид". Тобто під ім'ям жанру виступає зміст деякого роду, і, вимовляючи його назву, ми розуміємо, про що ж картина, що ми знайдемо в ній: людину, природу, тварина, предмети і т.д.

Портрет

Найбільш древнім жанром живопису є портрет. Це зображення людини, який схожий лише на самого себе і більше ні на кого. Іншими словами, портрет - зображення в живописі індивідуального вигляду, так як індивідуальним обличчям володіє кожен з нас. Цей жанр живопису має свої різновиди. Портрет може бути в ріст, погрудний або ж пишуть тільки одна особа. Відзначимо, що не будь-яке зображення людини є портретом, оскільки художник може створити, наприклад, "людини взагалі», не списуючи його ні з кого. Однак коли він зображує конкретного представника людського роду, то працює саме над портретом. Чи варто говорити про те, що приклади живопису цього жанру численні. Але представлений нижче портрет знає практично кожен житель нашої країни. Йдеться про зображення А. С. Пушкіна, створеному в 1827 році Кипренским.

До цього жанру можна додати також автопортрет. У цьому випадку художник зображує самого себе. Існує парний портрет, коли на картині - люди в паре- і груповий портрет, коли зображується група осіб. Можна відзначити також парадний портрет, різновид якого - кінний, один з найбільш урочистих. Він був дуже популярний в минулому, але зараз рідко зустрічаються такі роботи. Проте наступний жанр, про який ми поговоримо, актуальне в будь-який час. Про що ж ідеться? Про це можна здогадатися, перебравши жанри, які ми ще не назвали, характеризуючи живопис. Натюрморт - один з них. Саме про нього ми зараз поговоримо, продовжуючи розглядати живопис.

Натюрморт

Це слово також має французьке походження, означає воно "мертва натура", хоча за змістом точніше буде "нежива натура". Натюрморт - зображення неживих предметів. Вони відрізняються великою різноманітністю. Відзначимо, що натюрморти можуть зображати також і "живу натуру": затих на пелюстках метеликів, прекрасні квіти, птахів, а іноді серед дарів природи можна помітити і людини. Однак це все-таки буде натюрморт, оскільки зображення живого - не найважливіше для художника в цьому випадку.

Пейзаж

Пейзаж - ще одне французьке слово, що означає в перекладі "вид країни". Воно аналогічно німецькому поняттю "ландшафт". Пейзаж - це зображення природи в її розмаїтті. До цього жанру приєднуються такі різновиди: архітектурний пейзаж і вельми популярний морський пейзаж, який називають частіше одним словом "марина", а працюють у ньому художники іменуються мариніст. Численні приклади живопису в жанрі морського пейзажу можна знайти у творчості І. К. Айвазовського. Один з них - "Веселка" +1873 року.

Ця картина написана маслом і складна у виконанні. А ось пейзажі аквареллю створювати зовсім нескладно, тому в школі на уроках малювання це завдання давалося кожному з нас.

Анімалістичні жанр

Наступний жанр - анималистический. Тут все просто - це зображення птахів і тварин у природі, у природному середовищі.

Побутовий жанр

Побутовий жанр являє собою зображення сцен з життя, побуту, забавних "пригод", домашнього життя і історій звичайних людей у звичайній середовищі. А можна обійтися і без історій - просто запам'ятовувати буденні заняття і справи. Такі картини іноді іменують жанрової живописом. Як приклад наведемо представлену вище роботу Ван Гога "Їдці картоплі" (1885 рік).

Історичний жанр

Теми живопису різноманітні, проте окремо виділяється історичний жанр. Це зображення історичних героїв і подій. Батальний жанр примикає до нього, в ньому представлені епізоди війни, битви.

Релігійний і міфологічний жанр

У міфологічному жанрі написані твори живопису на теми старовинних і древніх сказань про богів і героїв. Потрібно відзначити, що зображення носить світський характер, і цим воно відрізняється від зображень божеств, представлених на іконі. До слова сказати, релігійний живопис - це не тільки ікони. Вона об'єднує різні роботи, написані на релігійні сюжети.

Зіткнення жанрів

Чим багатше зміст жанру, тим більше виникає його "супутників". Жанри можуть зливатися, тому існує живопис, яку взагалі не можна укласти в рамки якого-небудь з них. У мистецтві є як спільне (техніки, жанри, стилі), так і індивідуальне (взяте окремо конкретний твір). Окрема картина несе в собі і щось спільне. Тому у багатьох художників може бути один жанр, але написані в ньому картини ніколи не схожі. Такі особливості має культура живопису.

Стиль

Стиль в образотворчому мистецтві є аспектом візуального сприйняття картин. У нього можна об'єднувати роботи одного художника або роботи художників певного періоду, напрямки, школи, місцевості.

Академічний живопис і реалізм

Живопис академічне - це особливий напрямок, формування якого пов'язане з діяльністю академій мистецтв Європи. Воно з'явилося в 16 столітті в Болонської академії, вихідці з якої прагнули наслідувати майстрам Відродження. З 16 століття методи навчання живопису стали грунтуватися на суворому дотриманні правил і норм, слідуванні формальним зразкам. Королівська академія мистецтв у Парижі вважалася однією з найбільш впливових у Європі. Вона пропагувала естетику класицизму, що панував у Франції в 17 столітті. Паризька академія? способствовав систематизації освіти, поступово перетворила правила класичного напряму в догму. Так академічний живопис стала особливим напрямом. У 19 столітті одними з найвидніших проявів академізму стали роботи Ж. Л. Жерома, Олександра Кабаннеля, Ж. Енгра. Класичні канони тільки на рубежі 19-20 століть були замінені реалістичними. Саме реалізм стає на початку 20 століття базовим методом навчання в академіях, перетворюється на догматичну систему.

Бароко

Бароко - стиль і епоха мистецтва, для яких характерна аристократичність, контрастність, динамічність образів, прості деталі при зображенні достатку, напруги, драми, розкіш, злиття реальності і ілюзії. Цей стиль з'явився в Італії в 1600 році і поширився по всій Європі. Караваджо і Рубенс є найяскравішими його представниками. Бароко нерідко порівнюють з експресіонізмом, проте, на відміну від останнього, йому не властиві надто відразливі ефекти. Твори живопису цього стилю сьогодні характеризуються складністю ліній і достатком орнаментів.

Кубізм

Кубізм - це зародилося в 20 столітті авангардний напрям мистецтва. Творцем його є Пабло Пікассо. Кубізм справив справжню революцію в скульптурі і живопису Європи, надихнувши на створення схожих напрямків в архітектурі, літературі, музиці. Художня живопис в цьому стилі характеризується перекомбініровать, ламати предметами, що мають абстрактну форму. При їх зображенні використовується безліч точок зору.

Експресіонізм

Експресіонізм - ще один важливий напрямок сучасного мистецтва, що з'явилося в Німеччині в першій половині 20 ст. Спочатку воно охоплювало тільки поезію і живопис, а потім поширилося і на інші галузі мистецтва.

Експресіоністи зображують світ суб'єктивно, спотворюючи реальність для створення більшого емоційного ефекту. Їх мета - змусити задуматися глядача. Вираз в експресіонізмі переважає над зображенням. Можна відзначити, що для багатьох робіт характерні мотиви мук, болю, страждань, крику (робота Едварда Мунка, представлена вище, так і називається - "Крик"). Художників-експресіоністів зовсім не цікавить матеріальна реальність, їхні картини наповнені глибоким змістом і емоційними переживаннями.

Імпресіонізм

Імпресіонізм - напрям живопису, націлене в основному на роботу на пленері (відкритому повітрі), а не в студії. Воно зобов'язане своєю назвою картині "Враження, Схід сонця" Клода Моне, яка представлена на фото нижче.

Слово "враження" англійською мовою - impression. Імпресіоністичні картини передають в першу чергу світлове відчуття художника. Основні особливості живопису в цьому стилі наступні: ледве видимі, тонкі мазкі- зміна освітлення, точно передане (увага часто акцентовано на ефекті плину часу) - відкрита Композиція-проста загальна цель- рух як ключовий елемент досвіду і сприйняття людини. Найяскравішими представниками такого напрямку, як імпресіонізм, є Едгар Дега, Клод Моне, П'єр Ренуар.

Модернізм

Наступний напрямок - модернізм, що зародився як сукупність тенденцій в різних сферах мистецтва в кінці 19 і початку 20 ст. Паризький "Салон знедолених" був відкритий в 1863 році. Тут виставлялися художники, картини яких не допускалися в офіційний салон. Цю дату можна вважати датою виникнення модернізму як окремого напрямку в мистецтві. Інакше модернізм називають іноді "іншим мистецтвом". Його мета - створення унікальних картин, не схожих на інші. Головна риса робіт - особливе бачення світу автором.

Художники у своїй творчості повстали проти цінностей реалізму. Самосвідомість є яскравою характеристикою даного напрямку. Це часто призводить до експериментів з формою, а також до схильності до абстракції. Використовуваних матеріалах і процесу роботи представники модернізму приділяють особливу увагу. Одними з найяскравіших його представників вважаються Генрі Матісс (його робота "Червона кімната" 1908 представлена вище) і Пабло Пікассо.

Неокласицизм

Неокласицизм - головний напрямок живопису в Північній Європі з середини 18 століття і до кінця 19-го. Для нього характерне повернення до особливостей античного мистецтва, мистецтва Відродження і навіть часів класицизму. В архітектурному, артистичному і культурному сенсах неокласицизм з'явився як відповідь рококо, сприймається як неглибокий і химерний стиль мистецтва. Художники-неокласициста, завдяки хорошим знанням церковних законів, намагалися вводити канони в свої роботи. Однак вони уникали простого відтворення класичних мотивів і тем. Художники-неокласициста намагалися помістити свою картину в рамки традиції і продемонструвати таким чином майстерність володіння жанром. Неокласицизм в цьому відношенні прямо протиставлений модернізму, де достоїнствами вважаються імпровізація і самовираження. До найвідоміших його представникам відносяться Ніколя Пуссен, Рафаель.

Поп-арт

Останній напрям, яке ми розглянемо, - поп-арт. Він з'явився в Британії в середині 50-х років минулого століття, а в кінці 50-х - і в Америці. Поп-арт, як вважається, зародився як реакція на ідеї абстрактного експресіонізму, домінували в той час. Говорячи про цей напрямок, неможливо не згадати Енді Уорхола. У 2009 році "Вісім Елвісів", одна з його картин, була продана за 100 млн доларів.