Федеріко Фелліні: фільмографія, біографія

Величезний внесок у розвиток кінематогрофа вніс Федеріко Фелліні. Фільмографія цього режисера налічує трохи більше двадцяти стрічок, але за своє життя він отримав безліч нагород - "Золоту пальмову гілку", "Золотий глобус", Оскара, "Золотого лева" Венеціанського фестивалю. Фелліні - визнаний новатор і класик світового кіно, його ім'я символізує найвищий професійний стиль, здатний підкорити будь-кого.

Федеріко Фелліні. Біографія

Федеріко Фелліні народився в 1920 році, 20 січня, в італійському курортному місті Ріміні. У дитинстві захоплювався малюванням. Він дуже любив цирк і влаштовував удома уявлення. Освіту майбутній режисер отримав класичну, після вчився на репортера у Флоренції. У 1938 році переїхав до Риму, де заробляв написанням текстів для реклам, вар'єте, радіопостановок і малюнками для журналів і газет.

У 1943 році він писав тексти для радіопередачі про парочку закоханих. Федеріко запропонували екранізувати цю історію. На зйомках він познайомився зі своєю дружиною, Джульєттою Мазіною. Разом вони прожили 50 років.

Рання творчість

Фелліні познайомився з Роберто Росселліні, коли торгував шаржами в невеликій лавочці. Роберто поділився планами про зйомку короткометражного фільму про священика, розстріляне фашистами. Федеріко запропонував поглибити ідею і допоміг написати сценарій для фільму «Рим, відкрите місто». Стрічка мала колосальний успіх і поклала початок новому жанру в кінематографі - неореалізму. Фелліні придбав славу хорошого сценариста.

У 1950 режисер брав участь у створенні кінострічки «Вогні вар'єте». Можна сказати, що саме з цього фільму як режисер почався Фелліні. Фільмографія його стартує з цієї картини, але сам він вважав її за половинку, так як це спільна робота. У 1952 році він написав сценарій і зняв фільм «Білий шейх». У 1953 році вийшло вже 2 фільму - «Любов у місті» і «Мамії». Останній успішно йшов у кіно. Федеріко Фелліні отримав «Срібного лева» за цю роботу.

«Дорога»

З цього моменту можна починати називати кращі фільми Федеріко Фелліні. Робота над сценарієм «Дороги» була завершена ще в 1949 році, але до зйомок режисер зміг приступити тільки в 1953. У головних ролях зіграли його дружина Джульєтта Мазіна і актор Ентоні Куїнн.

Ця стрічка, що принесла режисерові світову славу, Оскара за кращий фільм іноземною мовою і ще близько 50 різних нагород, далася Федеріко дуже нелегко. Після завершення зйомок він був морально спустошений. Ця робота принесла не тільки визнання, але й фінансовий успіх самому Фелліні.

Фільмографія триває наступним фільмом, «Шахраї», знятим в 1954 р Він не привернув уваги глядачів. А ось «Ночі Кабірії» став ще однією перлиною у творчості режисера. Трохи містична стрічка про зворушливу і наївною любові припала до смаку глядачам, а щира посмішка Джульєтти Мазіни у фіналі підкорила їх остаточно.

"Солодке життя"

Кінострічку «Солодке життя» можна назвати знаковою у творчості режисера. Цю картину слід сприймати як якусь філософську притчу, яка розкриває проблеми сучасного італійського суспільства. Режисер хотів показати, що життя, в якій панують відчуженість, самотність і роз'єднаність, порожня. І в той же час принадність, солодкість життя доступна всім, потрібно лише вміти побачити її. Саме так вважав сам Фелліні.

Фільмографія режисера могла закінчитися на цій стрічці, адже багато глядачів сприйняли її як виклик суспільству. Купання в розкоші в той час, коли в країні багато людей ледь зводять кінці з кінцями, викликало багато негативу. У Ватикані фільм також засудили, особливо за сцену стриптизу.

Офіційний друкований орган Ватикану щотижня публікував про фільм розгромні статті, називаючи його «Мерзенна життя» і погрожуючи відлучити від церкви кожного, хто його подивиться. На одній з прем'єр глядач плюнув в обличчя творцеві картини. Головного героя гаряче засуджували, пропонували заборонити і знищити фільм, а самого Фелліні позбавити італійського громадянства.

Однак оглушливий успіх картини за кордоном і серед демократично налаштованих італійців змусив усіх критиків замовкнути, а незабаром «Солодке життя» почали називати символом сучасного італійського кіно. Картина отримала широке визнання і безліч нагород. Фраза «Дольче віта» стала синонімом красивого життя в багатьох мовах світу, а фотографів почали називати «папараці», по імені одного з персонажів Папараццо. З цього фільму почалося тісне співробітництво режисера з Марчелло Мастроянні.

«Вісім з половиною», «Боккаччо-70»

У 1962 році майстер взяв участь у зйомках фільму, який повинен був відтворити дух «Декамерона». Чотири режисери зняли по одній кіноновелі, які були об'єднані в єдину кінокартину - «Боккаччо-70».

У наступному році вийшла досить автобиографичная картина «Вісім з половиною», в якій майстер постарався показати глядачеві сум'яття в душі художника. Картина оповідає про режисера Гвідо, який через відсутність натхнення ніяк не може зняти свій фільм.

Марчелло Мастроянні зіграв у цьому фільмі головну роль і, по суті, втілив образ самого Фелліні. Актор спробував показати тугу героя, його страх перед буденністю.

Прем'єра відбулася в Москві, а сам режисер зі своєю дружиною вперше відвідав Радянський Союз. Ця робота отримала Великий приз кінофестивалю в Москві, а також 2 Оскара і безліч інших нагород.

«Джульєтта і духи», «Три кроки в маренні»

Фільм «Джульєтта і духи» режисер продумував кілька років. Він був присвячений Джульєтта Мазіна і створений для неї. Актриса повністю розкрила в цій роботі своє обдарування, але критики і глядачі не оцінили картину.

«Три кроки в маренні» - спільна робота трьох режисерів, екранізувати по одному розповіді Едгара Аллана По. Фелліні працював над розповіддю про британському акторі, що приїхав до Італії на зйомки.

«Рим Фелліні», «Амаркорд»

У 1969 році режисер відтворив Римську імперію часів занепаду в картині «Сатирикон Фелліні», в 1971 з'явилася скромна комедія «Клоуни». Любов до Риму майстер висловив в світлому, чарівному фільмі «Рим Фелліні».

Про рідне місто, де пройшло дитинство режисера, оповідає «Амаркорд». Ця легка і смішна картина, просочена легким відтінком ностальгії, вмить завоювала величезну любов глядачів. Вона по праву вважається однією з найкращих робіт майстра.

«Казанова Фелліні», «Репетиція оркестру»

Знятий в 1976 році «Казанова» став розчаруванням для критиків, глядачів і самого режисера. Він зізнався, що з небажанням працював над цією картиною, а сам Казанова викликає у нього відразу.

«Репетиція оркестру» 1979 викликала бурю емоцій і відгуків. Кожен трактував цю картину по своєму. Режисер як би показує суспільство в мініатюрі, на прикладі невеликого оркестру. Стрічка була знята всього за 16 днів в жанрі псевдодокументалістика.

Пізніше творчість і смерть

У 80-х роках всього чотири кінокартини вийшли у великого Фелліні. Фільмографія режисера добігає кінця, ці роботи як би підводили риску під його творчістю. Сюрреалістичний «Місто жінок», історичний «І корабель пливе», ювілейний двадцятий фільм «Джинджер і Фред» і «Інтерв'ю», що повертає нас до «Солодкого життя». Останній фільм режисер зняв у 1990 році. Це розповідь про нешкідливий божевільному, недавно вийшов з лікарні - «Голосу місяця».

15 жовтня у Фелліні трапився інсульт, а 31 жовтня 1993 його не стало. Він помер після річниці золотого весілля з Джульєттою, проживши з коханою 50 років і один день. Дружина пережила режисера тільки на 5 місяців.